“Roupas são roupas”: Michael Rider evita explicar Celine

O que Michael Rider fez Céline diferente de tudo na moda hoje. Isso não quer dizer que seja diferente de tudo que já vimos antes – longe disso. Na verdade, esse é o ponto: lembrarmos e reconhecermos o que vemos. Nada de novo aqui – embora isso, em sua abertura e clareza absurda, certamente pareça novo. O cavaleiro evita explicações pontificantes ou temas pesados. “Roupas são roupas”, disse ele nos bastidores, simplesmente, após seu primeiro desfile independente de moda masculina da Celine para a primavera/verão 2027. Ele também falou sobre múltiplas pessoas e camadas, “como o mundo ao nosso redor”. Mas suas palavras parecem uma dissecação desnecessária de vestimentas inexplicáveis, jangadas de vida que fazem sentido quando você não está à deriva. São reflexões vagas, mudanças de sentimentos. E você tem a sensação de que Rider provavelmente perguntará à imprensa aglomerada: “O que você acha?”

Isso porque o trabalho de Rider parece ser para outras pessoas – que é o que a moda deveria ser. São roupas para trocar e abrir seu próprio caminho no mundo. Após esse desfile de Celine, Rider os instalou em uma casa grande, mas um pouco dilapidada, na rue Cambon, em frente à Chanel, e incluiu muitos itens que não chegaram à passarela, como pilhas de moletons com slogan e jangadas de jeans que traíram o papel anterior de Rider como diretor criativo de moda feminina da Polo Ralph Lauren. Há uma totalidade Laurenística nessa visão, como as lojas Ralph Lauren parecem que você está passeando pela bela casa bem equipada de alguém, embora com mais roupas do que WASPs.

Se Ralph vende Americana, Celine de Rider vende Frenchness. Há uma atraente ideologia de tábula rasa em Celine – literalmente ecoada no cenário branco do Tennis Club de Paris, onde as modelos aumentavam a energia. Mas essa ideia mais ampla de Celine é algo que a ex-chefe de Rider, Phoebe Philo, e seu antecessor, Hedi Slimane, explicaram durante sua gestão. Todos concordam com ideias e motivos do passado de Celine, como logotipos e fontes e um logotipo de cavalo e charrete que usaram na década de 1970, mas na verdade eles apenas fazem o que querem e o que parece certo. Rider faz o mesmo, usando Celine como ponto de partida para uma proposta generosa de como as pessoas são hoje, amarrada com todos os tipos de encantos de Celine para dar-lhe uma identidade diferente e confiável. Mas, na verdade, Celine não tem a vantagem – ou, na verdade, o peso – de um legado pesado, como Dior, ou Balenciaga, ou Chanel do outro lado da rua. Celine pode ser qualquer coisa.

E para esse desfile masculino é tudo e qualquer coisa, calças justas e grossas, costuradas grandes demais e reduzidas. A última proporção tende a ter conteúdo, tanto em termos de números, mas também de efeito provocativo – como as imitadas solas de jazz finas como papel e as gravatas coloridas da Rider, você espera que a silhueta acabe em algum lugar. Alguns blazers se ajustavam firmemente ao corpo, mangas que subiam até a altura da pulseira, como alguém segurando roupas de criança, um belo aceno à história de origem de Celine como fornecedora de roupas infantis para parisienses ricos. Um deles tem mangas de camisa largas penduradas, para enfatizar as proporções do jogo. Algumas silhuetas são puxadas para ombros estreitos, não muito finas, mas com um certo grau de justiça e precisão – abotoadas, como dizem os britânicos. As mãos enluvadas mantinham as jaquetas fechadas, como se segurassem pérolas imaginárias.

A coisa toda foi deliberadamente não intencional – uma frase enlouquecedora, mas que ilustra como todo aquele fracasso cuidadosamente estudado, uma espontaneidade calculada. As peças são lindamente desenhadas e executadas com habilidade – e a verdadeira vantagem é a silhueta estreita, os ombros estreitos e a diagonal inclinada para longe do corpo, que Rider ajusta e brinca várias vezes, para homens e mulheres. Mas o que chama a atenção são os movimentos das roupas, as gravatas usadas na cintura, as calças desabotoadas sob cintos muito apertados, um conjunto de bolas de petanca penduradas em um cordão como um colar ou chaveiro, uma bolsa gigante embalada por uma modelo como uma cadeira cara. Abraçando Celine, há uma sensação de excentricidade aristocrática, uma riqueza de ideias e uma arrogância criativa e confiante em relação à sua aparência. Isso pode ser vendido, é claro – Rider vende aqui. Mas também pode ser alcançado por qualquer criança com certa ousadia e olho para a colheita, e isso é emocionante. Em última análise, este desfile é sobre estilo, não sobre roupas, com toda a grandeza que isso implica.